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O hospital foi criando em uma planta baseada em sistema aberto onde os eixos principais se bifurcam em eixos secundários, inspirado no crescimento das raízes, que como consequência concebe um método construtivo que dá liberdade de criar um edifício modular. Por isso, além de poder criar peças pré-fabricadas, também se tornou possível a expansão do hospital conforme a necessidade de demanda da região.

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O complexo hospitalar totaliza uma área de 27.690m² e foi dividido em 4 distintos blocos que aproveitam os desníveis da colina para setorizar o hospital. No primeiro nível –  bloco de internação; no segundo – serviços gerais; no terceiro – serviços complementares, emergência, arquivo médico e alas cirúrgicas e de obstetrícia, e; no quarto – o ambulatório.

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Apesar da setorização, os blocos, exceto o ambulatório, são conectados ao setor de intenção, onde os níveis são ligados no sentido horizontal, o que reduz sensivelmente o fluxo e congestionamento dos profissionais e pacientes no sentido vertical.

Fonte - João Filgueira Lima Lelé arquitetos brasileiros, 2000, p. 49, Editorial Blau, Institudo Lina Bo e P.M. Bardi.

No campo de internação fica o principal artifício construtivos dessa obra, onde pré-moldados de concreto armado no formato de caixa, servem como apoios de cargas verticais e como principal característica da fachada. Esses caixotes chegam a pesar cerca de 4 toneladas e funcionam como célula que garantem a ampliação em série. As distribuições escalonadas desses elementos proporcionam terraços jardins entre um pavimento e outro e causam uma composição dinâmica entre os espaços fechados com os ajardinados. Influência nítida causado pela valorização da natureza pregada na contracultura dos anos 60.

Outro sistema importante está nos desenhos dados aos componentes de argamassa locados nas coberturas dos ambulatórios. Os sheds permitem ventilação e iluminação naturais as áreas e ainda dão forma e movimento a estrutura brutalizada pelos elementos pré-fabricados. Nesse mesmo ambiente, divisórias de aço permitem a flexibilidade do espaço interno e proporcionam maior dinâmica do layout. Os elementos de instalações passam por meio de uma estrutura aparente de canaleta e galerias visitáveis e faz desse sistema um componente flexível de fácil possibilidade de extensibilidade e acesso a manutenção.


Arquiteto:
 João Filgueiras de Lima Lelé.
Localização: QNC – Área Especial Nº 24 – Taguatinga Norte, Brasília – DF
Ano Do Projeto: 1968.
Fotografias: Clay Rodrigues, Joana França, – João Filgueira Lima Lelé arquitetos brasileiros, Courtesy Asbea – especificados em legenda
Texto: Clay Rodrigues.
Localização: https://maps.google.com.br/maps?espv=2&psj=1&bav=on.2,or.r_cp.r_qf.&bvm=bv.75097201,d.eXY,pv.xjs.s.pt_BR._MP44uOfpP0.O&ion=1&biw=1536&bih=777&um=1&ie=UTF-8&fb=1&gl=br&cid=14912033674218476428&q=Hospital+Regional+de+Taguatinga&sa=X&ei=TrcZVKbLA9K4ggSSnIKoBA&ved=0CI0BEPwSMAo

Ciclo de Palestras Docol esse ano traz dois nomes de peso na área da arquitetura e do design. Em uma palestra apelidada de “Inspiração para novas perspectivas” a arquiteta Carolina Bueno (Triptyque Architecture)  e o designer Maurício Arruda serão destaques e trarão temas de grande importância na arquitetura contemporânea, como água, energia positiva e tecnologia, construção e concepção sustentável, urbanismo, design e inovação.

triptyque_harmonia_img_1Triptyque Architecture

O evento ocorrerá no dia 6 de novembro, quinta-feira,  às 19h30, no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21 (SHS, quadra 6, lote 1, conjunto A). Imperdível oportunidade de conhecer o trabalho desses dois profissionais. Eu adoro o studio da Triptyque e a Carolina Bueno é a única arquiteta brasileira desse escritório franco-brasileiro, já o Maurício Arruda atua nas áreas de Arquitetura, Design de Interiores, Produto e Design Temporário, produzindo espaços cenograficos e humanizados.

cv332_apartamento_mauricio_arruda_05Maurício Arruda

Ciclo de Palestras Docol
Data: 6/11/2014 (quinta-feira)
Horário: 19h30
Local: Centro de Eventos e Convenções Brasil 21 – SHS, quadra 06, lote 1, conjunto A
Os interessados deverão confirmar presença até o dia  05/11 pelo site maisondocol.com.br/inscricao/562

O evento realizado em uma parceria com a Masisa, o projeto acontece desde 2008 e faz parte do Programa de Relacionamento Maison Docol, direcionado a arquitetos, designers e especificadores de todo Brasil. A São Geraldo Acabamentos e Complementos mais uma vez é o apoio local do Ciclo de Palestras Docol.

23. Clube Leo - por Leo Romano - crédito Jomar Bragança - Divulgação
Espaço do Leo Romano, super abstrato e inesperado (L).

Demorou, mas estou aqui firme e forte.

Eu tive o privilégio de ser convidado pela Nina Rocha e pela Eliane Rocha para conhecer em primeira mão os ambientes do Casa Cor desse ano, em um brunch especial e no dia seguinte, na festa de inauguração, pude ver de dia e a noite os 45 ambientes produzidos por 72 profissionais, principalmente aqui de Brasília, mas sempre tem alguns parceiros de fora, como é o caso das Arquitetas e paisagistas Mariana Pimentel e Carla Pimentel, que fizeram o jardim das festas, super legal, pois cria uma rede de contatos com outros estados.

9. Jardim das Festas - por Mariana Pimentel e Carla Pimentel - crédito Jomar Bragança - Divulg2
Os  ambientes foram feitos no mesmo espaço do ano passado (SIG) muito bom para a gente poder avaliar as diferentes propostas que cada arquiteto ou design sugeriu para aquele mesmo local.

30. Quarto Menino - por Lucivânia Castro - crédito Jomar Bragança - Divulgação -Quarto do Rapaz,  sugestão projetada por Lucivânia Castro.

Outra coisa bacana e que esse ano foi teve decoração para todos os gostos, de Mid Century e minimalista a déco campestre.
Eu mesmo sempre prefiro o minimalismo e a decoração que passa pelo Mid Century, acho que conversa mais com a cidade onde moramos, mas saber ter o olhar para outras linhas é muito importante, afinal esse jogo de cintura entre o padrão do arquiteto e o cliente é fundamental para conceber um projeto que atenda as necessidades e ao mesmo tempo marca um estilo do profissional.

45. Casa de Campo - por Studio Denise Zuba - crédito Jomar Bragança - Divulgação

Casa de Campo, do Stúdio Zuba, forte déco, mas com equilíbrio.

A vale lembrar que esse ano tem vários eventos paralelos que estão acontecendo no local. Esse dias fui convidado pela ABD DF para ver uma palestra da Pantone que aconteceu no espaço de festa.  Para participar dessas programações basta acompanhar o site do casa cor ou o sites  culturais.

Confira alguns doa ambientes desse ano:

CASA COR BRASÍLIA 2014

Período: 1º de outubro a 18 de novembro
Local: SIG Quadra 01, lote 635
Horário de funcionamento: de terça-feira a domingo, das 12h30 às 22h
Ingresso: de terça  a domingo: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia) e R$ 120,00 (passaporte)
Special sale: 17 e 18 de novembro

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Em parceria com a Revista HABITAT, a ABD DF, (Associação Brasileira de Designers de Interiores), promove uma conversa com a diretora executiva da Pantone, Blanca Liane, especialista no estudo das cores. O evento acontecerá no dia 07/10, às 19h, no Espaço de Eventos da CASA COR Brasília.

 Blanca contará das experiências da Pantone sobre decoração, arquitetura e as novas tendências de cor, estilo e texturas. Serão apresentadas também introdução e compreensão da mensagem das cores no contexto do comportamento e atitude.

 Os associados da ABD DF podem se inscrever para a palestra gratuitamente pelo site da ABD nacional (http://abd.org.br/abd/), porém as vagas são limitadas. Foi fechada ainda uma parceria com a CASA COR Brasília onde os associados da ABD ganham desconto de 20% no ingresso de todos os dias do evento.

Assessoria de Imprensa | ABD DF – Associação Brasileira de Designers de Interiores
Solos Comunicações – (61) 3033- 8029

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Brasília, 25 de setembro de 2014 – Brasília recebeu a confirmação de mais um grande evento. Museu a céu aberto das obras de Oscar Niemeyer, a capital do país será a sede, de 17 a 21 de abril de 2017, do XXI Congresso Brasileiro de Arquitetos. O evento será realizado no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, com uma movimentação prevista de R$ 21 milhões em serviços e no comércio da cidade. Organizado pelo Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB), tem público estimado de seis mil pessoas.

No ano do Congresso, Brasília comemora três marcos: 30 anos do reconhecimento como Patrimônio Cultural da Humanidade pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco); 110 anos do nascimento de Oscar Niemeyer; e 60 anos do lançamento do edital de construção de Brasília pela Companhia da Nova Capital (Novacap).

Unanimidade – O presidente do Instituto de Arquitetos do Brasil no Distrito Federal (IAB-DF), Thiago de Andrade, destaca a importância da capital do país em ser sede do mais respeitável congresso de arquitetos brasileiros: “Fomos escolhidos por todas as outras unidades da Federação. Isso prova o potencial da capital em realizar grandes eventos e da relevância da cidade em abrigar obras históricas de Niemeyer e Lúcio Costa.”

“Para os arquitetos, o destino é, acima de tudo, um aprendizado e Brasília tem muito a oferecer”, afirma o coordenador da Coordenadoria de Turismo e Eventos da Secretaria de Turismo e Projetos Especiais do Distrito Federal, Geraldo Bentes. Durante a Copa do Mundo, a capital federal foi a cidade-sede mais bem avaliada pelos turistas, o que tem despertado ainda mais o interesse em conhecê-la.

Utilizado com sucesso na Copa das Confederações e na Copa do Mundo, o Estádio Mané Garrincha será um dos atrativos do Congresso. “Somos fortes em eventos, pois temos estrutura, e ainda somos destaque na área de arquitetura”, ressalta Bentes. Desde a sua inauguração, em maio de 2013, a arena brasiliense já sediou 61 eventos, atraindo um público de 1,5 milhão. Para 2016, o Mané será palco de partidas de futebol masculino e feminino dos Jogos Olímpicos.

Serviço:

XXI Congresso Brasileiro de Arquiteto
Data: De 17 a 21 de abril de 2017
Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães

Fonte: GDF

 

Semana passada Abriu uma nova loja em Brasília que para quem está procurando design, qualidade de material e preço justo, é uma mão na roda.

A Abraccio, marca do grupo Sierra Móveis, chegou à Capital Federal com um novo conceito de design, que une a qualidade de produtos diferenciados, modernos e inovadores com o design e a qualidade aliados à sustentabilidade e preocupação com o meio ambiente. A transformação de espaços, onde a possibilidade de composições distintas de um mesmo móvel, por meio de peças dinâmicas, multifuncionais e práticas é um dos diferenciais da loja.

O legal é que os preços são bem bacanas. Dá para levar para casa peças diferentes com um preço super “ok”. Ha, e tudo que tem na loja pode ser comprado; quadros, peças de ornamentação, lustres etc.

Confira:

A loja fica no segundo Pavimento do Casa Park, no lugar da antiga loja da Evviva.

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A Hill House sempre faz encontros entre arquitetos e grandes nomes do design em sua loja situada no Casa Park.
É sempre um bate papo descontraído, mas carregado de conteúdo. Dessa vez a loja de design, conhecida em Brasília por ter um acervo bem vasto de mobiliário brasileiro, trouxe Fernando Mendes e a artista Brasileiense Clarice Gonçalves.

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Dois profissionais escrives, tanto pela criatividade quanto pelas técnicas usadas, cada um no seu nicho de trabalho. A reunião já passou, mas quem quiser conferir o trabalho da artista brasiliense, que por sinal é super marcante – vale muito dá uma espiada –   pode passar na loja para conferir as obras e de quebra conhecer ao vivo as peças desse design brasileiro que tem peças expressivas com fortes referencias de seu amigo e mestre Sergio Rodrigues.

Confira alguns mobiliários:

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 A Hill House fica no CasaPark, 1º piso – lojas 125/126.

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Na quinta feira passada, recebi um convite super legal para conhecer a nova filial da UrbanArt aqui em Brasília.
Eu já conhecia a loja via intsagram e por um acaso na minha última viagem a SP entrei sem querem na loja que fica na Oscar Freire. Lembro que pensei comigo, “pow, em Brasília ainda falta um lugar como esse.”

A Galeria tem como objetivo vender arte digital, mas sem tornar banal os trabalhos dos artistas que sedem as obras para a loja. Todas as reproduções tem um número limitado de copias e as impressões são feitas com uma máquina super bacana que evita a pixelização das imagem.

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No arsenal tem de tudo um pouco; fotografias, personalidades, arte contemporânea, frases e músicas de impacto ou de mera curtição e ainda promete trazer cada vez mais obras feitas por artistas locais.

Eu super indico inclusive para cliente, pois é uma forma de democratizar a arte, mas sem torna-la banal. Não é todo mundo que pode comprar obras consagradas, mas nem por isso a gente não pode ter uma coisa legal e original nas paredes de casa. Os preços são super acessíveis e vão de R$ 49 e a mais cara não ultrapassará os R$ 2 mil.  Ainda existe várias opções de molduras e tipos papeis ou texturas bem bacana,  dá para sair de lá com tudo pronto.

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A loja fica ali na SQS 115 ao lado do Ernesto cafés e o projeto da loja foi feito pela equipe de sócios da Bloco Arquitetura.

A são Geraldo, fez um concurso super bacana para escolher um projeto que pudesse ser executado no Casa Cor Brasília 214.
Eu decidi me inscrever e fazer, infelizmente não fui o vencedor, mas fui classificado pelos arquitetos (jurados) e fiquei entre os três melhores projetos do concurso.
Para quem ficou curioso o projeto vai abaixo. O programa era um banheiro público com espaço para 4 cabines 2 masculinas e 2 femininos.

Espero que gostem também:

O projeto “minimal-art” surgiu com o partido baseado em 3 pilares; modernidade, simplicidade e essência.
Onde logo apôs resolver o layout, começou – se a pensar em um ambiente de traços limpos, minimalista e que expressasse a cena atual mundo a fora.
Com simplicidade, a criatividade surge no uso das cores: amarelo, azul petróleo e branco pontuados nas louças deca, portas e rodapés. uma imagem, forte e contemporânea traz a jovialidade  e a surpresa ao espaço público, sem espantar o usuário, mas impactando com algo que convida a entrar, seja ela por curiosidade ou necessidade.

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Outro elemento que ajuda a tornar esse espaço sutil em algo “a mais” é a iluminação em rasgo que servira como guia aos usuários até suas cabines. luz branca, mas com o nicho pintado em amarelo – mesma cor da cabine e entrada em destaque –  será o detalhe que fará a ligação entre o início, meio e fim do projeto (entrada, circulação e cabine).

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Vale afirmar que desde o princípio o equilíbrio foi de extrema importância para a concepção desse ambiente. onde se tem elementos de design e arte muito atuais, porem leva o contraponto, como o piso que deverá ser de azulejos de 15x15cm cinza dando uma certa nostalgia dos anos 60.

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Por fim sugere-se  um ambiente leve em revestimentos, mas que tenta surpreender na eficiência e em detalhes criativos.

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O segundo Cine Design deste ano, promovido pela ABD DF (Associação Brasileira de Design de Interiores), acontece no dia 6 de agosto as 19h30 no espaço Itaú de Cinema, CasaPark. O documentário “Objectified”, do cineasta Gary Hustwit, fala sobre as influências do design gráfico na sociedade e mostra o design como “a busca da forma”.  A partir daí, o filme discute variadas questões relacionadas à dicotomia entre formato e funcionalidade.

Num dos momentos mais inspirados do filme, um designer compara três diferentes tipos de aspiradores de pó: um deles é tão bonito que, além de servir para aspirar o pó dos ambientes, pode ser utilizado como adorno; um segundo tipo se destaca pela capacidade de penetrar em espaços íngremes; e um terceiro chama a atenção pelos benefícios interativos, chegando ao luxo de poder ser manobrado por um hâmster.

A algum tempo coloquei aqui um documentário que faz parte dessa série de filmes feita pelo mesmo diretor, o documentário Urbanized, que trata do desenho urbano. Os dois documentários são familiares quando se diz  de como o desenho influencia no dia a dia das pessoas.  Particularmente o Urbanized foi mais interessante, mas acho que é pelo fato de ser mais próximo da arquitetura, acho que esse vai agradar mais o pessoal do desenho de produto.  Caso vocês não consigam a inscrição esse vídeo está na integra no youtube, mas sem dúvidas ver lá no cinema não terá comparação.

 

SERVIÇO

Cine Design
Local: Espaço Itaú de Cinema – Casa Park
Data: 6 de agosto (quarta-feira)
Horário: 19h
Inscrições pelo site: Entrada franca